今日の公演は梅雨の晴れ間に恵まれ、今年初の真夏日となった名古屋です。前日に名古屋入りしたヤイコたちはファンの方から教えてもらった焼き鳥屋さんで三河赤鶏を堪能しました。ライブやキャンペーンで数え切れないほど名古屋を訪れているヤイコ。土地勘もほとんど完璧ですが、「愛・地球博」の影響なのかいつも以上の人の多さに驚いていました。
ステージにヤイコが駆け足で現れると同時に本日のリハーサルがスタート。ヤイコの声といい、それぞれの楽器の音色といい、今日も絶好調です。照明や音響といった設備面も含め特に大きな問題もなく、リハーサルは今ツアー最短の時間で終了しました。
写真左）リハーサルが始まる前、ひと足先にステージに来たソルトさんがヤイコの代わりに中央に座り、ギター片手にマイクチェックを行うシーンも
写真中）今日の田邊さんは“アキバ系”Ｔシャツでリハーサルに登場。「豊天」というブランドのもので、池袋の東急ハンズ２階に売っているそうですよ
写真右）いつも以上にリハーサルに集中する弦一徹さん
リハーサル終了後、メンバーとスタッフ全員で記念撮影しました！
本番までの空いた時間に有名な「寿がきや」のインスタントラーメンを作るヤイコ。写真は左から具を入れて、お湯を注いで、３分待ってるところです
今日の名古屋公演を入れて今ツアーもとうとう２本という状況。本番直前の円陣を組んだ後、誰かの「あと２本」という声にヤイコは「寂しいなぁ」と呟きながらステージに向かいました。とはいえ先月８日の初日から数えて１か月と少し。待ちわびた名古屋のファンのヤイココールはなかなか止みません。それに応えるようにヤイコがこくりと頷いて、今日の公演が始まりました。
もちろんヤイコとメンバーの演奏は今日も初めから全開！ １曲目にして最高潮の地点に到達し、それは公演が終わるまで続きました。その熱のこもった歌と演奏は、まるで過ぎてゆく一秒一秒を惜しむかのようにメンバーが一丸となって生み出す極上の“オトノシズク”。どの曲においても楽しそうだった４人の姿が印象的です。また、公演の途中ふと見渡した客席では、お客さんそれぞれが頭を揺らしたり足でリズムをとったり。思い思いに音楽に身を委ねているお客さんの姿も印象深かったです。これはどの会場でも見られた光景でしたが、今日改めてヤイコの音楽が放つパワーやそれによって生み出される会場の一体感を感じることができました。
ヤイコが「グッと近くに感じる」という名古屋。今まさに「愛・地球博」開催中ということで、今日のMCには万博の話が登場しました。ヤイコはまだ万博に行っていないそうですが、メンバーのソルトさんは遊びに行くどころか万博の開会式とジャパンウィークの開会式でピアノを弾いた経験の持ち主。ソルトさんの冷凍マンモスの話に、ヤイコも「見てみたい」と興味津々でした。
名古屋公演が終わり、残すところ最終日の品川公演となってしまいましたが、各会場で素晴しいステージを展開できたのも舞台監督のおかげと言っても過言ではありません。今ツアーの舞台監督・添泉さんは2001年のホールツアー「Candleyes Tour」からヤイコのツアーを担当しています。舞台監督の仕事は多岐に渡りますが添泉さん曰く「ステージ上の交通整理」とのこと。ステージ作りに関わるすべてのスタッフ、メンバーの仕事を把握し、その日の公演をスムーズに進めるためにあらゆることへ細心の注意を払う大変な立場です。今回のツアーはアコースティックということで「音を生かす」ことにこだわったセットプランになったそう。ヤイコとのステージ作りはいつも「ヤイコの意見と僕たちスタッフの意見を出し合いながら作っていく」らしく、今回もヤイコと相談しながらの決定。添泉さんの理想は「思ったことを言える現場にしたい」ということで、そういう意味でヤイコとの仕事はとても理想に近いんだそうです。今回のような編成のライブはヤイコにとって初めての試みであり、添泉さんは「そういう試みに関わることができてすごくうれしい」と話してくれました。
ついにこのツアーも品川公演を残すのみ。これまで想像以上の成長を見せていた楽曲たちが、どのような形でファイナルを迎えるのか。公演に足を運ばれる方もそうでない方も、お楽しみに！
：：VOICE：：
「初めてのアコースティックライブ、のんびりと聴けてリラックスできました。日常のイライラを忘れちゃいました！ 『Fast Car』は音がきれいで感動です」（真紀さん／左）
「２階席だったんですけど、今日みたいな大きさだと音だけじゃなくてヤイコ自身も近くに感じることができました。ぜひまたこういう大きさの会場でライブしてほしいです。あと、愛知万博のマンモス見に来てください！」（薫さん／右）
「ギターとピアノとバイオリンとパーカッションだけであれだけの音が出せるなんて驚きです。まだ余韻に浸ってる感じですよ。純粋に音が楽しめるので、いつもより一層ヤイコの気持ちが伝わってきました。明日から頑張ります！」（愛さん／左）
「ヤイコのライブは６回目なのに、アコースティックだとここまで雰囲気が違うのかって感動しました。アレンジも違うし音の響きも違うし、知ってる曲が初めて聴くみたいでしたね。アコースティックライブをもっともっとやってほしいです。ヤイコありがとう！」（友希さん／右）
：：本日のヤイコITEM：：
今回のツアー用に約20パターン用意された衣装。ヤイコはその日の気分や会場の雰囲気によってセレクトしています。
ところで、今ツアーに足を運ばれた方は音楽の素晴しさだけでなく、ステージに漂う４人の仲の良さがうかがえる雰囲気も印象的だったのではないでしょうか。この雰囲気、ステージ上だけじゃないんですよ。楽屋でも公演後の打ち上げでも移動日でも、メンバーとスタッフ全員本当にみんな仲良しなんです。いつも笑い声が絶えない現場でした。ヤイコもたびたびMCで言っていましたが、音楽の話はもちろん、それ以外の話で盛り上がっていたりすることも。金沢では偶然、散歩中のヤイコとメンバーを見かけたりもしました。どの会場にも漂っていたあのアットホームな空気は、隠しても隠しきれない普段からのものだったのです。そういえば、公演後にお話をうかがったお客さんも曲の素晴しさの次に「MCがおもしろかった」とか「すごく近くに感じられた」という声が多く聞かれました。
アコースティックライブとは思えないほど、ヒートアップした光景が見られたのも今ツアーの特徴です
「バイオリン、弦一徹！」
「パーカッション、田邊晋一！」
「ピアノ、塩谷哲！ ソルト！」
そして、ボーカル＆ギターはヤイコこと矢井田瞳！
ヤイコとバンドメンバーに初めて会ったのは5月7日、都内某所で行われていたリハーサルスタジオでした。初日を翌日に控え、どれだけの緊張感に包まれているのだろうかと危惧しながら向かったスタジオでしたが、メンバーの雰囲気は意外にも和やかなもの。緊張してない様子とは言えないものの、それよりはむしろ楽しみで仕方ないといった様子だったのが印象的です。
ヤイコが取材やヘアメイクなどで席を外している時は、この３人が自然と集合。写真は5/26京都公演の本番前にアンケートを読んでいるところです
その後も「この曲があったからこそ私は今日このステージに立てているんだと思う」という大切なデビュー曲「How?」をジャズアレンジで、現在もレコーディングを行っている8月15日（815で「ヤイコ」です）リリース予定のアルバムから「彼女の理由」を、ソルトさんの素晴しいピアノソロで始まる斬新なアレンジを施した「Not Still Over」、ステージ上の熱気が客席を包んだ「My Sweet Darlin'」など、新旧のラインナップを披露。トレイシー・チャップマンの楽曲をヤイコ自ら対訳した「Fast Car」では弦一徹さんがツアー中初めてバイオリンをトランペットに持ち替え、マンハッタンの夜景を彷佛とさせるようなグッと大人の「Fast Car」を聴かせてくれました。
リハーサル中にトランペットの調子を確認する弦一徹さん。本番での新鮮さを重視し、リハーサルでの音合わせは敢えて最小限となりました。それでも本番であれだけのムードを出せるのはさすがです！
「『ヤイコかわいかった〜！』としか言いようがありません。生声が届く距離で見られてうれしかった。ヤイコの曲にいつも元気をもらっているので、ありがとうと言いたいです」（ゆかさん／左）
「超かっこよかった！ 今日は４列目で見てたんですけど、ヤイコや他のメンバーの表情までよく見えたのがうれしかったです。音楽も本当に“生演奏”って感じ。またぜひヤイコのライブに来たいです」（まなみさん／左）
ヤイコが今ツアー中使っていたパーカッションセット。ヤイコが座るイスの横には小さなテーブルがあり、カシシ（「I'm here saying nothing」で使用）、ピアニカ（「マーブル色の日」で使用）、動物の爪でできたチャフチャス（「How?」で使用）が置かれていました。これ以外に田邊さんが作ってくれたというタンバリン（「How?」で使用）も。
本日の公演はいつも地元スタッフが行っている前説（ライブ中の注意事項を伝えること）を、ミキサーのコウタロウさんが担当しました。実は大阪での打ち上げの際、引き当てた指令を実行するというちょっとしたゲームをやったのですが、コウタロウさんが引き当てた指令こそ今日の前説なのでした。みなさん楽しんでいただけましたか？
さてコウタロウさんの登場で場が和んだところで、いよいよ本日の公演がスタートです。
本日の弁当！！
天むす頂きぃ〜！！！
名古屋は髪を結っていこーと思います。
19時を少し回った頃、今日のライブがスタート。「ヤイコおかえり〜！」の声にヤイコも「ただいま〜」と応えるなど、なんばHatchは最初から地元・大阪ならではのアットホームな雰囲気に包まれました。ヤイコ曰く、大阪でのライブは「めっちゃうれしい気持ちと、なんとなく照れる気持ちがある」とのこと。でもおそらく観客のみなさんには「めっちゃうれしい気持ち」だけが伝わっていたことでしょう。
実際、ステージのヤイコはめちゃくちゃ楽しそう！ それにつられてメンバーの演奏もぐんぐんとヒートアップしていき、ソルトさんのピアノソロは息を飲むほど素晴しく、弦一徹さんのバイオリンソロも弦が切れてしまうほどの迫力を放ち、田邊さんのパーカッションもいつも以上にキレのある響きを出していました。特にジャズアレンジで披露された「How?」、ソルトさんと弦一徹さんのソロがある「Ring my bell」、全員の力がなければこの迫力は出ないであろう「My Sweet Darlin'」などは、ライブ後に感想を聞いているお客さんの反応にも表れています。まさにヤイコ、ソルトさん、弦一徹さん、田邊さんの４人でしか出せない“オトノシズク”が、今日の大阪公演でも如何なく生み出されました。
さて今日のスタッフ・クローズアップは照明の原口さんです。ヤイコとは初の全国ツアー「I'm here...TOUR」からのお付き合いです。原口さんはステージの照明デザインから本番中のオペレーションまでを担当しています。今回のステージ、楽曲ごとに美しい空間が生み出されているのが印象的です。このデザインは通常使用するスモークは使わず（注：スモークを焚くことで光のラインが出て、メリハリのあるライティングができます）、素の光だけでステージの奥行きなどを演出。そのすべてを照明歴18年の原口さんが考えているんですよ。アイデアの源はズバリ、ヤイコの楽曲。「曲を聴いて光のイメージがすぐ浮かんでくるアーティストは珍しい」と話します。それは原口さんがヤイコに出会った時からずっと同じ。今回のステージは「温かみを持たせたゴールドにしよう」と、最初にヤイコと相談をしたそうです。また、ヤイコのツアーはとても雰囲気が良く「しばらく離れてヤイコちゃんのツアーに戻ってくると、ほっとするんですよ」とも話してくれました。この言葉がメンバーとスタッフの関係の良さが今回のステージを作っている、何よりの証拠ですね。
仕事中の原口さん。背中からも真剣な様子が伝わってきます
公演終了後、メンバーとツアー同行スタッフ、地元スタッフ全員で打ち上げました！
「会場が狭いからいつも以上に音や会場の一体感を感じました。広い会場とは別の良さがありますね。アレンジがCDとは全然違って、イメージがガラリと変わった曲もありましたよ」（いとこ同士・ちかよさん／左）
「めっちゃ感動しました！ 生声が聞こえるのもすごいし、前から６列目だったのでヤイコを“実物大”で見られたのがうれしかったです」（あやかさん／左）
